《生活美学之我见》 上篇   
作者/诵读  孫 滌非

今天想跟诸位艺术家及设计师同仁们谈谈生活美学。
在座的大家，包括我在内，往往都会被称为艺术工作者。
但是我们生活的这个世界，还是由各行各业普普通通的百姓所构成。
比如我们都会有很多朋友在一起交往，在喝茶或是喝酒聊天时，我观察到大家都会很怕，总是会说：滌非你是搞艺术的，我们不懂艺术更不懂美……我便会有一种被隔离的感觉。
所以，我一直都在因为自己是一个艺术家而不停地在反省和反思。
当然，作为一个艺术工作者，我们确实应该去看一些好画，欣赏一些好的音乐作品，去接触最好的艺术表演等等。
但是回到普通百姓的话题，他们由于职业的不同，或是生活及经济条件的束缚，或者是过于忙碌而无瑕顾及所谓的艺术。
那么，他们就是否跟美不发生关系呢？
所以，我一直在思考，如何能够让普通的大众回归到生活美学里面去。
因为，【美】这个字并不是为艺术家而设计的，也不是因为我们搞艺术才应该重视美。
事实上，在生活里面，我们说庄子在讲【天地有大美而不言】，
所以，美应该是无所不在的。
所以，我非常希望美能够体现在生活里的方方面面，不仅仅是画画时，不仅仅是设计时，不仅仅是你在打板时，也不仅仅是你在缝衣服时。
美的概括性而言，也就是食衣住行。
美是人类健康的综合体现。
所谓衣食住行，小孩子都会朗朗上口。
但，知其然并不代表就会知其所以然，对吧？
往往越熟悉的东西，人们却会对其想当然地不再去做更加深入的思考。
就像恋爱和结婚一样，恋爱时，你有热情，有动力，恨不能连对方如厕擦屁股时使用左手还是右手，你都想试图了解一下。
而婚后呢，你却连你太太的生日都不记得。所以，才会导致各种离婚，各种外遇，各种的感情危机。
所以说，不断地去探求生活里的各种所以然，其实就是生活美。
我们每天都要吃东西，每天都要穿衣服，每天都要起居，每天也都要各种出行……
但是我们可不可能思考一下，这四件事情里会有不同的质量。
从你草草了事，到你稍微慎重一些去处理它。
其实，这也就是生活美学的一个基础。
我个人，是对自己的生活近乎于强迫症的那种生活方式。
毕业后进入社会，每天都要工作15~6个小时以上，从紧张度而言，其实要比大部分的蓝领和白领都要忙。跟大家想象的所谓的艺术家的那种休闲和优雅简直是大相径庭。
可以这么说，我没有过节假日，没有旅游过，孩子们小时候带他们去动物园也就不过两次。
正常人，在这一种状态下绝对都会认为无法实现生活美。
我为实现细嚼慢咽，大概30几岁以后，逐渐养成了一天只吃一顿饭的习惯。
因为白天很忙，在节省了许多用餐时间的同时，就非常期待晚餐，而且晚餐时间也会很长。
我每天洗完澡都会把浴室擦洗一遍，早上洗完脸后，也会将洗面池擦洗的干干净净…这就是生活的仪式感。
办公室、画室、庭院环境都是如此精细。
一句话，美跟艺术与生活它不是分离的关系，相反它们是一体化的东西，是一件事物的两个角度，只要能够把握好这个角度，人人便都可能成为艺术家。
所以，我们艺术工作者，每天都在强调所谓的生活方式，主张热爱生活，主张人文关怀…
那么，什么才是热爱生活，就是上面我所讲过的，就是你对食衣住行的一种态度，一种不断实现精致化的作为。
无论你的职业是什么，只要你个人生活精致而有仪式感，极端地热爱生活。那么无疑，你的职业成就便一定会体现出人文关怀性。
比如说：品与吃的区别在哪里？
精致体现在你吃生鱼片时会体会到它肌肉的颤抖，掐菜叶子时感知到它的疼痛，每次放下筷子时，筷子的摆放方式等等…
一旦，形成了一种习惯，它就会是你的审美品味。
在日本生活，每天都要用到【いただきます】和【ご馳走様】这样的词汇。
中国也有一句谚语叫做：谁知盘中餐粒粒皆辛苦…
指向的是感知他人的辛苦，并要节约粮食。
而日本的这种语言指向是表达对于自然的敬畏和生命的感谢。
所以，你如果仅仅感知到人的付出的辛苦，或是要节省的心态，你是不会体验到每一粒米所能够带给你的香甜的。
所以，品尝食物的美的习惯，是你建立起人的品味的第一关。
我们经常会说品味品味、画品、人品等等…
所以呢，奢华不是品味，既然不是品味，它就一定不是美。
穿衣的品味、住房的品味、汽车的品味…亦复如此。
TASTE，讲的就是舌头，就是味道的意思吧？
所以，你只要懂得了吃，你就基本上路了。
再说服装，东西方区别在哪里？
东方是文人装，而西方是贵族装。
一个讲求洒脱感，一个讲求仪式感。
 
那么无论是洒脱还是仪式感，都是对于品味的追求。
但是如果你穿上了貂皮，你的品味便一下子回到了原始时代。
它一下子就变成了取暖之用，让你回归到狩猎采集时代，连农耕文明还没进入，对吧！？
所以，你便失去了品味。
当然，我不是反对奢华！
我只是不喜欢把奢华建立在其他物种的生命意义之上。
所以，品味，首先是表现在你对【生命的不忍】。
 
其实，压根就没有什么时尚呀流行什么的，有的只是你自己的态度，而你的态度便也就是你的品味。
还是那句话，态度决定你的生活方式！
所以，品味也就是【去认真对待】的一种态度。
 
对待食物，狼吞虎咽，对待穿衣随随便便…
那你一定会草率地对待一个人。而这人，有可能是你的妈妈、你的爸爸、你的太太或是你的孩子。
所以，认真与谨慎对待周遭一切，决定你的生活态度，而你的这种态度最终就会向人类社会释放出一种人文关怀。
 
再谈谈美学教育，我们其实一直希望把教育拉回到古典西方以及古老的中国。
面向全民族来思考，这些年最为缺失的是什么？
包括我们的艺术科学生们在内，经常会谈及莫奈呀维米尔等，但鲜有人会经常提及王维呀苏轼，不会关心庄子和释迦摩尼。
时尚流行这一概念，其实用王东岳先生的话来讲，它就是一种情境衡量而非大尺度衡量。
所以，能够拥有一个纵观历史及跨领域思考的宇宙观的话，才能够有态度，有审美！
 
最开始呢，无论是在中央美术学院或是东京时尚学院教书的那些年里，我就发现，我们东方的教育会把美和生活区别对待。
比如，一个画家，【画】画的很美，但生活的却是特别猥琐。
一个教设计的老师，专业很优秀，但其着装却极为拖沓甚至会散发出一股子令你窒息的味道…
记得在央美时，我经常被其他老师拉去宋庄和那些画家交流，也经常被拉去其他院校与服装设计师们交流，我就从不敢正眼看他们，来！孙老师喝点茶…我看着递过来的那满是茶渍的杯具和杂乱无章的茶台，我也就悲剧了，那得有多么大勇气才能咽得下那一口茶水呀。
而大部分的艺术家，愿意释放大气的那种感觉，却有意或无意地忽略掉很多细节。
其实呢，精致生活才是一种能力，也就是审美能力！
徐悲鸿先生的校训，说的也是不但要【致广大】，更重要的则是【尽精微】，而精微就是修养和品味的体现。
 
所以呢，审美教育的基础在于修养，也可以被称为教养的培养。
这样，即便是你已经非常富有，你的富有也绝对不会显得那么粗俗。
修养呢，会让你的富有显得更优雅，更精致一些。
我在日本生活，我发现他们在经历了比较长时间的富有的阶段后，他们的社会就达到并普及了文学艺术上的教养。
大家记住，当艺术还被认为是一个特殊人群所从事的特殊职业的话，而非是一种生活方式的话，很显然，这个社会还是处于尚未觉醒的温饱及人文初级阶段。
比如，我这次回国画画，买画具时只能去那寥寥无几又是面向专业人士的美术用品店。
但我要告诉大家的是，在日本，虽然也有专业的美术用品店，但是几乎所有的大型超市都会有美术用品的专柜，包括专业级的各类绘画颜料及美术用品都有，然而这些都是面向普通老百姓的。
再举个例子，大家都知道，日本插花、茶道、陶艺都很知名。但是大家可能不知道，这些也都是普通非专业人群在普遍染指的生活方式。
我有很多邻居，别说是花道茶道，有些人自己家里，甚至于都会有小型的烧制陶器的电窑…
 
庄子说过天地有大美，他说道在碎石瓦块里，道在屎尿粪土里。
也就是说，天地之间，美无所不在。
所以我们作为艺术工作者的责任，则是在于唤醒全社会的审美意识，引领审美的生活方式，从而实现大概率的人文关怀。
 
未完待续

孫 滌非 简历
中国 鲁迅美术学院造型专业（学士），日本 宫城教育大学平面设计专业乙竹景文研究室（研究生）毕业，M・S・C株式会社現地法人大連徳勝機械(有)董事总经理就任，日本 Difei高级定制 代表，中国 大連双葉服飾(有)首席设计师，日本 (有)ディフェイ 代表取締役社長，中国 高級服装設計師資格（遼寧省人事局）取得，中国 大連工業大学服装学院・客座教授，中国 中央美術学院城市設計学院古典织造工作室主任教授，日本 東京時尚商学院　教授，大连工业大学服装学院 特聘教授



此时无声胜有声   
作者：陈允陆 （日本 大阪）